As estampas têxteis de Andy Warhol: um retrato da era pré-pop
Andy Warhol pode ter morrido há quase 40 anos, mas sua presença está muito viva em 2023 – das suas sugestões do Netflix ao seu feed social. Mas, apesar dessa onipresença, há partes do trabalho do artista que ainda não foram exploradas. Por exemplo? Suas estampas têxteis. Elas são o foco da nova exposição de Warhol no Fashion & Textile Museum, de Londres, que mostra mais de 60 desenhos criados pelo artista na década de 1950. Divertidos e dinâmicos, eles retratam uma variedade de temas, como bolos, palhaços, borboletas e cavalos; o trabalho de um Warhol pré-pop que prosperava como artista comercial. O curador da exposição, Richard Chamberlain, descreve os padrões como “outra vertente dos negócios de Warhol, que na época também desenhava capas de livros e discos, cartões comemorativos e papel de presente”.

Para o cocurador Geoff Rayner, essas peças podem ser vistas como parte da evolução de Warhol em direção às latas de sopa e Marilyns que conhecemos e amamos. “A natureza repetitiva das estampas têxteis certamente serviu de referência para sua pop art”, diz ele. “Um exemplo importante disso é o tecido para a empresa nova-iorquina de Leon Rosenblatt. Ele criou fileiras de botões, todos com pequenas variações. É o mesmo conceito que ele empregou na pintura icônica de lata de sopa e garrafa de Coca-Cola cerca de três anos depois.”

Embora todos os trabalhos da exposição tenham seu charme, alguns revelam detalhes sobre o estilo de vida do artista. “Warhol era um visitante regular do lendário café, restaurante e butique Serendipity, de Nova York, propriedade de seu grande amigo Stephen Bruce”, explica Richard. “Ele era famoso por adorar doces e frequentemente se deliciava com os sorvetes luxuosos da loja.” Essas experiências se refletem em uma série de estampas com temática culinária, incluindo sundaes de dar água na boca.
Warhol fazia muito sucesso como artista comercial – ele ganhou tanto dinheiro que comprou uma casa no Upper East Side e conseguiu se sustentar enquanto embarcava nas artes plásticas. E, ainda assim, seu trabalho comercial continua sendo uma parte crucial do seu legado. “Sua elevação de objetos cotidianos fica evidente nos designs têxteis”, diz Richard. “Eles foram criados com pouca direção externa ou metas específicas; eram simplesmente ‘arte pelo prazer da arte’.” Eles também são – como essa exposição – mais uma forma de Warhol permanecer famoso, e na sua timeline, por mais 15 minutos.
Andy Warhol: The Textiles fica em cartaz até 10 de setembro de 2023 no London Fashion & Textile Museum.
Lauren Cochrane é redatora sênior de moda no The Guardian e autora de The Ten